МКОО «Гимназия №1 а. Псыж имени А.М. Каблахова»
E-mail Apharta-1@mail.ru
8 (878)
2 29-91-61
369110, КЧР, а.ПСЫЖ, ул.Шоссейная,168

Глава Рособрнадзора Сергей Кравцов рассказал о предстоящих новациях в сфере преподавания обсуждаемого предмета. Первая - тестовая часть на ЕГЭ по истории в следующем году не будет. Будет введено "историческое сочинение", что, как ожидают в ведомстве, это тоже повысит качество преподавания. Ведь не раз звучала критика (в том числе и от учителей) о том, что изучение истории превращается в зубрежку.

Уже в следующем году все задания ЕГЭ по истории будут соответствовать историко-культурному стандарту, на основе которого была написана "линейка" новых учебников. Но это еще не вся реформа госэкзаменов. Сейчас историю выпускники сдают по выбору, но впоследствии она может стать обязательным предметов. Для того, чтобы решить вопрос окончательно, будет создана специальная рабочая группа, доложил Кравцов.

ТЕЛЕФОН  ДОВЕРИЯ:

 

8-906-443-01-67

 

 

                        

 

 

 

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

 

ПО   ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ

 

Гукъямухова Айщат Мухамедовна

 

5,6,7,8,9 классы.

 

1 недельный час

 

 

Рецензия.

           

                        Рабочая программа по ИЗО для 5,6,7,8,9 классов составлена на основе государственной программы для общеобразовательных учебных заведений в РФ «Изобразительное искусство и художественный труд для 1-9 классов», автора – научного руководителя, член корреспондента АПН СССР, народного художника РСФСР, лауреата Государственной премии СССР Б.М. Неменского.

 Программа рассчитана на 34 годовых часа в каждом классе. Составлена в соответствии с требованиями Оценки качества знаний выпускников 9 класса основных общеобразовательных школ.

Рабочая программа по ИЗО для 5,6,7,8,9 классов построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. В ней предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, живых примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и изучения окружающей реальности является важным условием успешного освоения детьми программного материала.

Принцип введения школьников в связи искусства  с жизнью выражен в программе в темах, которые логически связаны между собой и развивают друг друга.

Тематическая цельность программы помогает обеспечить прочные эмоциональные контакты школьников с искусством, приобщать их к художественной культуре.

 

 

 

                                                                                        Пояснительная записка.

Модифицированная программа, разработанная на основе программы Б.М. Неменского ИЗО 5,6,7,8,9  классы на 34 годовых  часа. М. «Просвещение», 2006 год.

      Целью преподавания изобразительного искусства в общеобразовательной школе является формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой культуры духовной. 

     

Задачами курса являются:

- формирование у учащихся нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве;

- формирование художественно-творческой активности школьника;

- овладение образным языком изобразительного искусства посредством формирования художественных знаний, умений и навыков.

 

      Актуальность программы в том, что она построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. В ней предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, живых примеров из окружающей действительности

           

Содержание программы рассчитано на художественную деятельность школьников на уроках в разнообразных формах: изображение  на плоскости и в объёме; декоративную и конструктивную работу;  восприятие явлений действительности и произведений искусства (слайдов, репродукций, СД-программ); обсуждение работ товарищей; результаты собственного коллективного  творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; поисковую работу школьников по подбору иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

      Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре, вводятся в широком воспитательном контексте. Художественные умения и навыки группируются вокруг общих проблем: форма и пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объём, фактура материала, ритм, композиция. Эти средства художественной выразительности учащиеся осваивают на протяжении 1-7 классов.

      В программе выделены три способа художественного освоения действительности: изобразительный, декоративный и конструктивный. Постоянное личное участие школьников в этих трёх видах деятельности позволяет систематически приобщать их к миру искусства в его взаимодействии с жизнью. Умения по обработке материалов, получаемые на уроках труда, закрепляются в работе по моделированию и конструированию, а навыки в области декоративно-прикладного искусства и технической эстетики находят применение в трудовом обучении. Во внеурочное время школьники расширяют и углубляют полученные на уроках представления о связях искусства с жизнью. Самостоятельная работа учащихся получает дальнейшее развитие на кружковых занятиях, в группах продлённого дня и на факультативах.

 

Общая тема программы 5 класса – «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека».

      5 класс, или первый год основной школы посвящён изучению группы декоративных искусств, в которых сохраняется наглядный для детей их практический смысл, связь с фольклором, с национальными и народными корнями искусств. Здесь в наибольшей степени раскрывается присущий детству наивно-декоративный язык изображения и непосредственная образность, игровая атмосфера, присущие как народным формам, так и декоративным функциям искусства  в современной жизни. Осуществление программы этого года обучения предполагает акцент на местные художественные традиции и конкретные промыслы.

Для формирования мировоззрения подростков особенно важно знакомство с народным, крестьянским декоративным искусством, которое наиболее полно хранит и передаёт новым поколениям национальные традиции, выработанные народом формы эстетического отношения к миру.

Образный язык декоративного искусства имеет свои особенности. Цвет и форма в декоративном искусстве часто имеют символичное значение.  Чувство гармонии и чувство материала особенно успешно можно развить у школьников в процессе изучения цветовых и линейных ритмов, композиционная стройность постепенно осваивается учащимися от урока к уроку.

Именно поэтому выработка у школьников способности чувствовать и понимать эстетические начала декоративного искусства, осознавать единство функционального и эстетического значения вещи важно для формирования культуры быта нашего народа, культуры его труда, культуры человеческих отношений.

 

Общая годовая тема 6,7 классов «Изобразительное искусство в жизни человека».

6 и 7 классы посвящены изучению собственно изобразительного искусства. Здесь формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок, живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, мы сталкиваемся с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. В свою очередь, изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, мы на самом деле проникаем в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и его культуре.

Искусство обостряет способность чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, даёт возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преображает жизнь собственную. Понимание искусства – это большая работа, требующая и знаний и умений. Поэтому роль собственно изобразительных искусств в жизни общества и человека можно сравнить с ролью фундаментальных наук по отношению к прикладным.

 

Общая годовая тема программы 8 класса «Дизайн и архитектура в жизни человека»

      Этот учебный год посвящён содержанию и языку двух видов конструктивных искусств – дизайну и архитектуре, их месту в семье уже знакомых нам искусств (изобразительное и декоративно-прикладное искусство). Все виды пространственных искусств связаны многими общими формами выразительных средств и жизненных функций. Между ними нет непроходимых границ, но возникли они в разное время и связаны с разными сторонами жизни общества.

      Архитектура как искусство возникла с зарождением городов, когда строения стали отвечать не только элементарным требованиям защиты от внешнего мира, но и требованиям красоты.

Архитектура любого века. Любого народа является памятником человеческих отношений, закреплённых как в бытовых, так и в религиозных постройках. Архитектура организует эти отношения, создавая для их реализации определённую среду. С изменением отношений в обществе меняется архитектура. Язык этого вида искусства всегда строился и строится на организации пространства (здания, города, села, парка) и проживания в нём человека. В основе образно-выразительного языка архитектуры – используемые по-разному одни и те же элементы формы (вертикаль, горизонталь, объём, пространство, фактура, цвет и т.д.)

      Дизайн как искусство возник в 20 веке. Его предшественниками можно считать первобытные орудия труда (топор и т.п.), но возникновение этого вида искусства прочно связано с промышленностью, с расцветом индустриального производства. Дизайн имеет отношение к созданию всего окружающего нас предметного мира: от одежды, мебели, посуды до машин, станков и т.д. Ныне трудно определить. К архитектуре или дизайну среды относится, например, организация парков, выставок, павильонов и т.д. Связи архитектуры и дизайна обусловлены едиными основами образного языка (объём, форма, пространство, фактура, цвет и т.д.)

      Основой, позволяющей объединить дизайн и архитектуру в один образовательный блок, является рассмотрение их как конструктивных видов композиционного творчества. Принципы пространственно-объёмной композиции одинаковы и для архитектуры и для дизайна. При таком подходе объекты дизайна и архитектуры являются темой, содержанием композиции: плоскостной или объёмно-пространственной.

      Каждый современный человек живёт в среде «второй природы», созданной фактически архитектурой и дизайном. Для того чтобы быть квалифицированным пользователем всем этим сложным миром построек, конструкций, предметов, материалов, он должен быть элементарно грамотен, знаком как с языком этих искусств, так и с основами их бытования. Познавать эти виды искусств возможно только в единстве языка (образного строя) жизненных функций. Оптимально эти  знания можно получить только в соединении теоретического изучения и практической работы по моделированию основополагающих элементов этих искусств.

      Изучение конструктивных искусств в 8 классе  прочно опирается на большой материал предыдущих лет обучения по архитектуре и дизайну, который освоен учащимися (работающими по этой программе) в начальной школе (три вида художественной деятельности – изобразительный, декоративный, конструктивный).

 

Общая годовая тема программы 9 класса «Изобразительное творчество и синтетические искусства (кино, театр, телевидение)»

Этот тематический блок представляет собой расширение курса визуально-пластических искусств и осознание их прочной связи с синтетическими искусствами (кино, телевидение и др). Именно синтетические искусства, непосредственно происходящие от изобразительных, являются сегодня господствующими во всей системе видеокультуры.

Экран – это движущаяся картина. Экранное изображение является прямым развитием мира изобразительных искусств на уровне современных технологий (телевизор, видео, компьютер). В основе развития синтетических искусств лежат все основные виды изобразительных, декоративных, конструктивных искусств. Именно поэтому данный блок в программе даётся лишь после прохождения «первоискусств».

Сегодняшний человек существует в насыщенном и постоянно изменяющемся пространстве визуальных искусств. Знакомство людей с любыми видами культуры и искусства происходит большей частью не в музеях, а на экранах. Традиционные образы, основанные на современной технике видеоискусств, обступают человека со всех сторон и строят его миропонимание. Эти искусства несут как позитивную, нравственную, эстетическую, так и негативную информацию.

Школа должна обеспечить подростку способность относительно свободно, грамотно ориентироваться во всей этой сложнейшей информации. Иначе он не приобретает способность противостоять этому потоку, отделяя в нём позитивное от негативного.

Ещё одной важнейшей причиной, по которой школа должна познакомить учащихся с синтетическими искусствами, является то, что многие ученики (а в будущем все) используют в своём быту как фотоаппарат, так и видеокамеру. Однако сегодня чаще всего это происходит на чисто техническом, а не на художественном уровне, поэтому вкус, образное мышление подростка не развиваются (а иногда и портятся).

Цель программы 9 класса – помочь учащимся получить представление:

- о роли в культуре современного мира визуальных синтетических искусств, возникающих на базе изобразительного искусства вследствие технической эволюции изобразительных искусств;

- о сложности современного творческого процесса в синтетических искусствах;

- о принципах художественной образности и специфике изображения фотографии и экранных искусств;

- о роли изображения в информационном и эстетическом пространстве, формировании визуальной среды;

- о постоянном взаимовлиянии пространственных и временных искусств.

Наряду с формированием у школьников нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное в искусстве и жизни данная программа уделяет особое внимание формированию у них художественно-творческой активности при изучении синтетических искусств.

 

Ожидаемые результаты и способы их проверки:

Задачи художественного развития учащихся в  5 классе:

Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве:

            - дальнейшее формирование художественного вкуса учащихся;

- понимание роли декоративного искусства в утверждении общественных идеалов.

- осмысление места декоративного искусства в организации жизни общества, в утверждении социальной роли конкретного человека и общества.

Формирование художественно-творческой активности:

            - учиться в ходе восприятия декоративного искусства и в процессе собственной практики обращать внимание  в первую очередь на содержательный смысл художественно-образного языка декоративного искусства, уметь связывать с теми явлениями в жизни общества, которыми порождается данный вид искусства;

            - учиться выражать своё личное понимание значения декоративного искусства в жизни людей;

            - проявлять наблюдательность, эрудицию и фантазию при разработке проектов                     оформления интерьеров школы, эмблем, одежды, различных видов украшений.

Формирование художественных знаний, умений, навыков:

            1 год обучения (5 класс)

            Учащиеся должны понимать:

  • значение древних корней народного искусства;
  • связь времён в народном искусстве;
  • место и роль декоративного искусства в жизни человека и общества в разные времена;
  • особенности народного (крестьянского) искусства Удмуртии;
  • знать несколько разных промыслов, историю их возникновения и развития (Гжель, Жостово, Хохлама):
  • уметь различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных времён: Египта, Древней Греции, средневековой Европы, эпохи барокко, классицизма;
  • представлять тенденции развития современного повседневного и выставочного искусства.

Учащиеся должны уметь:

  • отражать в рисунках и проектах единство формы и декора (на доступном уровне);
  • создавать собственные проекты-импровизации в русле образного языка народного искусства, современных народных промыслов (ограничение цветовой палитры, вариации орнаментальных мотивов)
  • создавать проекты разных предметов среды, объединённых единой стилистикой (одежда, мебель, детали интерьера определённой эпохи);
  • объединять в индивидуально-коллективной работе творческие  усилия по созданию проектов украшения интерьера школы, или других декоративных работ, выполненных в материале.

Задачи  художественного развития учащихся в 6 классе:

Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве:

- формирование эстетического вкуса учащихся, понимания роли изобразительного искусства в жизни общества;

            - формирование умения образно воспринимать окружающую жизнь и откликаться на её красоту;

            - формирование отношения к музею как к сокровищнице духовного и художественного опыта народов разных стран;

            - формирование умения видеть национальные особенности искусства различных стран, а также гуманистические основы в искусстве разных народов.

Формирование художественно-творческой активности личности:

            - учиться анализировать произведения искусства в жанре пейзажа, натюрморта, портрета, проявляя самостоятельность мышления;

            - творчески включаться в индивидуальную и коллективную работу, участвовать в обсуждении работ учащихся.

Формирование художественных знаний, умений, навыков.

            2 год обучения (6 класс)

Учащиеся должны знать:

  • особенности языка следующих видов изобразительного искусства: живописи, графики, скульптуры;
  • основные жанры изобразительного искусства;
  • известнейшие музеи свое страны и мира (Третьяковская галерея, Эрмитаж, Русский музей, Лувр, Прадо, Дрезденская галерея), а также местные художественные музеи;
  • о выдающихся произведениях скульптуры, живописи, графики;
  • о выдающихся произведениях русского изобразительного искусства, Удмуртии, родного края.

            Учащиеся должны уметь:

  • работать с натуры в живописи и графике над натюрмортом и портретом;
  • выбирать наиболее подходящий формат листа при работе над натюрмортом, пейзажем, портретом;
  • добиваться тональных и цветовых градаций при передаче объёма;
  • передавать при изображении предмета пропорции и характер формы;
  • передавать при изображении головы человека (на плоскости и в объёме) пропорции, характер черт, выражение лица;
  • передавать пространственные планы в живописи и графике с применением знаний линейной и воздушной перспективы;
  • в рисунке с натуры передавать единую точку зрения на группу предметов;
  • пользоваться различными графическими техниками
  • оформлять выставки работ своего класса в школьных интерьерах.

Задачи художественного развития учащихся в 7 классе:

Формирование художественно-творческой активности:

            - творчески работать над композициями на темы окружающей жизни, на исторические темы, используя наблюдения и зарисовки с натуры;

            - творчески относиться к организации экскурсий по выставкам работ учащихся, к подбору репродукций и высказываний  об искусстве.

Формирование художественных знаний, умений, навыков:

            3 год обучения (7 класс)

            Учащиеся должны знать:

  • о процессе работы художника над созданием станковых произведений;
  • о месте станкового искусства в познании жизни;
  • о бытовом жанре, историческом жанре, графических сериях;
  • о произведениях агитационно-массового искусства;
  • о произведениях выдающихся мастеров Древней Греции; эпохи итальянского Возрождения, голландского искусства 17 века; испанского искусства 17- начала 19 веков; французского искусства 17 – 20 веков; русского искусства;
  • о выдающихся произведениях современного искусства.

            Учащиеся должны уметь:

  • связывать графическое и цветовое решение с основным замыслом изображения;
  • работать на заданную тему, применяя эскиз и зарисовки;
  • передавать в объёмной форме и в рисунке по наблюдению натуры пропорции фигуры человека, её движение и характер;
  • изображать пространство с учётом наблюдательной перспективы;
  • выполнять элементы оформления альбома или книги;
  • отстаивать своё мнение по поводу рассматриваемых произведений;
  • вести поисковую работу по подбору репродукций, книг, рассказов об искусстве.

Задачи художественного развития учащихся в 8 классе

4 год обучения (8 класс)

            Учащиеся должны знать:

  • как анализировать произведения архитектуры и дизайна; каково место конструктивных искусств в ряду пластических искусств, их общие начала и специфику;
  • особенности образного языка конструктивных видов искусства, единство функционального и художественно-образных начал и их социальную роль;
  • основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна, тенденции современного конструктивного искусства.

Учащиеся должны уметь:

  • конструировать объёмно-пространственные композиции, моделировать архитектурно-дизайнерские объекты (в графике и объёме);
  • моделировать в своём творчестве основные этапы художественно-производственного процесса в конструктивных искусствах;
  • работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием конкретных зданий и вещной среды;
  • конструировать основные объёмно-пространственные объекты, реализуя при этом фронтальную, объёмную и глубинно-пространственную композицию;
  • использовать в макетных и графических композициях ритм линий, цвета, объёмов, статику и динамику тектоники и фактур;
  • владеть навыками формообразования, использования объёмов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина);
  • создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;
  • создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;
  • работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура);
  • использовать выразительный язык при моделировании архитектурного ансамбля;
  • использовать разнообразные материалы (бумага белая и тонированная, картон, цветные плёнки; краски: гуашь, акварель; графические материалы: уголь, тушь, карандаш, мелки; материалы для работы в объёме: картон, бумага, пластилин, глина, пенопласт, деревянные и другие заготовки).

Задачи художественного развития учащихся в 9 классе

5 год обучения (9  класс)

Учащиеся должны:

  • освоить элементарную азбуку фотографирования;
  • уметь анализировать фотопроизведение, исходя из принципов художественности, композиционной грамотности в своей съёмочной фотопрактике;
  • усвоить принципы построения изображения и пространственно-временного развития и построения видеоряда (раскадровки);
  • усвоить принципы киномонтажа в создании художественного образа;
  • осознать технологическую цепочку производства видеофильма и быть способным  на практике реализовать свои знания при работе над простейшими учебными и домашними кино-и видеоработами;
  • быть готовыми к аргументированному подходу при анализе современных явлений в искусствах кино, телевидения, видео.

Преподавание данного раздела предъявляет принципиально новые требования к педагогу и школе.

Необходимы:

  • расширение арсенала знаний и представлений педагога о мире визуальных искусств;
  • обращение к практике синтетических искусств современности;
  • освоение теории и практики фотографии и экранных искусств;
  • включение в арсенал знаний начальных представлений и опыта в режиссуре, сценическом мастерстве.

Проводиться занятия в 9 классе и соответственно выполняться задания могут в трёх направлениях: художественно-образовательном (с акцентом на художественно-искусствоведческую работу на уроке), изобразительно-творческом (с акцентом на изобразительную практику) и технико-творческом (с акцентом на съёмочную практику).

                                                                                                                                                                                                                                            

 

 

 

 

 

 

Сетка часов для изучения курса изобразительного искусства в 5,6,7,8,9 классах общеобразовательных школ.

5 класс

«Декоративно-прикладное искусство и жизнь человека»

34 часа

1 четверть

«Древние корни народного искусства»

9 часов

2 четверть

«Связь времён в народном искусстве»

7 часов

3 четверть

«Декоративное искусство в современном  мире»

10 часов

4 четверть

«Декор, человек, общество, время»

8 часов

6 класс

«Изобразительное искусство и мир интересов человека»

34 часа

1 четверть

Тема «Виды изобразительного искусства и основы их образного языка»

9 часов

2 четверть

«Мир наших вещей. Натюрморт»

7 часов

3 четверть

«Вглядываясь в человека. Портрет в изобразительном искусстве»

10 часов

4 четверть

 «Человек и пространство в изобразительном искусстве»

8 часов

7 класс

«Изобразительное искусство и мир интересов человека»

34 часа

1 четверть

«Изображение фигуры человека и образ человека»

9 часов

2 четверть

«Поэзия повседневности»

7 часов

3 четверть

«Великие темы жизни»

10 часов

4 четверть

«Реальность жизни и художественный образ»

8 часов

8 класс

«Дизайн и архитектура в жизни человека»

34 часа

1 четверть

«Дизайн и архитектура – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Художник-дизайн-архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры»

9 часов

2 четверть

«Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий»

7 часов

3 четверть

«Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека»

10 часов

4 четверть

«Человек в зеркале дизайна и архитектуры»

8 часов

9 класс

«Изобразительное творчество и синтетические искусства (кино, театр, телевидение)

34 часа

1 четверть

«Изобразительный язык и эмоционально-ценностное содержание синтетических искусств»

9 часов

2 четверть

«Эволюция изобразительных искусств и выразительных средств»

7 часов

3 четверть

«Азбука экранного искусства»

10 часов

4 четверть

«Фильм – искусство и технология»

7 часов

 

 

 

                                                                     Календарно-тематическое планирование. 5 класс

№ урока

Дата прове-дения урока

Кол.

часов

Тема урока

 

Содержание урока

Знания, умения, навыки

 

«Декоративно-прикладное искусство и жизнь человека»

1 четверть

«Древние корни народного искусства»

9 часов

1

 

1

Древние образы в народном искусстве, символика цвета и формы.

Традиционные образы, память народа, представления о мироздании.

Рисунок чаши для воды. Орнамент. Символы. Акварель, фломастер

 

Древние образы (солнечные диски, конь, птица, баба, древо жизни)

 

 

2

 

1

Дом-космос. Единство формы, конструкции, декора в народном жилище. Коллективная работа «Деревня»

Органичное единство функционального и эстетического значения вещи в интерьере крестьянского жилища. Удобство конструкции мебели, подчёркивание формы и конструкции узором.

Перспектива сельского деревянного дома, карандаш, акварель.

Линейная перспектива.

Значение древних корней народного искусства.

Единство формы и декора деревянной избы.

 

3

 

1

Единство формы, конструкции, декора в народном жилище. Причелины. Полотенца

Подчёркивание формы и конструкции узором.

 

Изготовление модели «Избушка»

Особенности народного искусства Удмуртии. Интерьер, перспектива.

 

 

4

 

1

Древние образы в декоре жилища и предметов народного быта. Русские прялки.

Культура быта, культура труда народа, культура человеческих отношений.

Подробное рассмотрение различных предметов народного быта.

Рисунок прялки с образами-оберегами

Роспись русских прялок. Основные элементы прялки.  Прялка и её значение в жизни крестьянской семьи.

 

 

5

 

1

Древние образы в декоре жилища и предметов народного быта. Полотенце.

Импровизации на тему древних образов. Поэтическое восприятие мира в его связях с жизнью людей, с ритмическими чередованиями времени суток, времён года и т.д.

Полотенце, аппликация, вырезка

Символика орнамента.

 «В русской избе».

Композиция, функциональность, декоративность

 

6

 

1

Древние образы в декоре жилища и предметов народного быта. Национальная вышивка и ткачество Удмуртии.

Знакомство с культурой южных и северных удмуртов. Особенности национальной вышивки и ткачества

Ковёр.

Особенности ткачества. Символы, обереги. Знаки.

 

7

 

1

Интерьер и внутреннее убранство крестьянского дома. Коллективная работа «Проходите в избу»

Беседа об интерьере русской избы. Знакомство с её жизненно важными центрами, кругом предметов быта и труда, включённых в это пространство.

Эскиз «Интерьер крестьянской избы с печью»

Место и роль декоративного искусства в жизни человека и общества в разные времена.

Символика орнамента, обереги.

Особенности народной мебели, предметов быта.

 

 

8

 

1

Интерьер и внутреннее убранство крестьянского дома. Коллективная работа «Проходите в избу»

Лепка предметов мебели. Композиция «В крестьянской избе». Макет внутренней обстановки русской избы.

 

Красный угол. Сундук. Лавка. Полотенце. Посуда.

 

9

 

1

Современное повседневное декоративные искусство. Что такое дизайн.

Беседа о повседневном декоративном искусстве и его место в жизни человека

Дизайнерский проект любой комнаты своего дома.

Дизайн, как новый вид художественно-конструкторской профессиональной деятельности.

 

2 четверть

Связь времён в народном искусстве

7часов

10, 11

 

2

Древние образы в современных народных игрушках.

Личное понимание значения декоративного искусства в жизни людей. Содержательный смысл художественно-образного языка декоративного искусства. Беседа о старинном и современном народном декоративном искусстве.

Дымковская игрушка. Лепка. Роспись

Промыслы России.

Дымковская игрушка.

Эльмир Котляр «Две гармошки – два Тимошки»

 

12

 

1

Народные промыслы. Их истоки и современное развитие.

Уроки искусства и ремесла. Гжель.

Особенности промысла. Форма и роспись посуды.

Своеобразие художественного языка.

Цветовая гамма.

 

13

 

1

Народные промыслы. Их истоки и современное развитие.  Жостовские подносы.

Элементы промысла, история, разнообразие форм, язык кисти.

Проект-импровизация по мотивам Жостовского промысла.

Исторические особенности промысла. Элементы росписи (цветы, вязь, листики, ёлочки, травки, дождичек, рожочки и др.)

 

14

 

1

Предметы народных промыслов в нашей повседневной жизни.

Хохломская роспись.

Жизненный колорит, который вносят изделия народных промыслов в нашу жизнь.

Гармонизация композиции.

Жизнерадостный колорит, цветовой ритм, цветовая доминанта.

Особенности вырисовки травки, маковки, ягодки, яблочка, винограда и т.д.

 

15

 

1

Предметы народных промыслов в нашей повседневной жизни.

Искусство Городца. Роспись разделочных досок

Работа с пятна, с постепенного моделирования формы цветом. Композиционное расположение предметов. Пропорции, цветовое сочетание.

 

16

 

1

Роль народных художественных промыслов в современной жизни (обобщение темы)

Урок-игра.

Загадки, поговорки, потешки, куплеты, стихи «Балалаечник на рыбе»

Каргопольская игрушка.

Промыслы России. Знание народных поговорок, загадок, потешек, выставка детских рисунков ДПИ, национальные традиции.

 

3 четверть

Декоративное искусство в современном мире.

10 часов

17

 

1

Народная праздничная одежда. Женский и мужской костюм.

Беседа о народном костюме. Связь композиции костюма с народной архитектурой и орнаментом в народном искусстве . Импровизация по мотивам старинной праздничной одежды. Условные обозначения растений, цветов, веток и т.п.

Ансамбль русского, удмуртского женского и мужского костюма для северных и южных территорий

Колорит и основной характер костюма. Выделение нарядности, красочности, орнаментальности окружающего мира, соблюдение определённой меры условности изображения.

 

18

 

1

Нарядная праздничная одежда. Головной убор.

Композиция узоров основана на обращении к солнцу, звёздам, птицам.

Ленты, затканные бисером, символизируют дождь. Проект-импровизация в русле образного языка народного искусства. Павловский платок.

 

Формы и правила ношения головных уборов.

 

19

 

1

Изготовление куклы-берегини в русском народном костюме.

Беседа. Куклы-богини, духи природы, хозяйки, обереги – жертвенные души, духовные пленники человека. Народная кукла - значимый элемент народной культуры.

Кукла-идол.

Колодийный обряд.

 

20

 

1

Эскиз орнамента по мотивам вышивки русского народного костюма

Беседа о вышивке как виде народного творчества. Культовое значение элементов орнамента. Украшение костюма – не простая забава.

Орнамент в полосе. Изображение птиц. Птица – вестница неба, женское начало.

Понятие об орнаменте. Формы и мотивы русских вышивок.

 

21

 

1

Русский костюм и современная мода.

Беседа о месте традиционного русского национального костюма в современной моде.

Исполнение эскиза образца модной одежды, в котором определяется колорит и основной характер костюма.

Конструкция, декор, цветовое сочетание.

 

22

 

1

Праздничные народные гулянья. Коллективная работа «Наш весёлый хоровод»

Беседа о русских народных праздниках и обрядах, их истории и символическом значении.  Масленица. Иллюстрации к русской народной сказке «Снегурочка»

Сырная неделя.

 

23

 

1

Праздничные народные гулянья. Коллективная работа «Наш весёлый хоровод»

Иван-купала. Веночек. Аппликация.

Языческий праздник поклонения человека природным стихиям. Огонь. Вода.

 

24

 

1

Народные промыслы родного края

Экскурсия  в краеведческий музей г. Сарапула. В музей ДПИ г. Ижевска

Разнообразие промыслов. Перечень. Характер  и приёмы изготовления.

 

25,26

 

2

Красота земли родной. Обобщающий урок-путешествие.

Как показательное занятие в рекреации школы. Выставка кружковцев, выставка рисунков и изделий мастериц  школы и деревни. Театрализованное представление учащихся.

 

 

4 четверть

Декор - человек, общество, время.

 

27

 

1

Украшения в жизни  древних обществ. Роль декоративного искусства в эпоху древнего Египта.

Декоративная работа по мотивам древнеегипетских шейных украшений

Ускх – воротник-ожерелье.

 

28

 

1

Декоративное искусство Древней Греции. Костюм эпохи древней Греции.

Беседа об истории культуры Древней Греции, костюме и орнаментах этого периода. Самый известный геометрический греческий орнамент – меандр.

Костюм эпохи Древней Греции.

Костюм, символика. Цвет. Хитон, гиматий, хламида, диплоидий…

 

29

 

1

Декоративное искусство Древней Греции. Греческая керамика

Предметы декоративно - прикладного искусства Древней Греции.

Чернофигурные или краснофигурные греческие вазы.

Греческие вазы: краснофигурные и чёрнофигурные. Форма, орнамент.

Вазопись. Амфоры, кратеры, килики, гидрии, лекифы.

 

30

 

1

Значение одежды в выражении принадлежности человека к различным слоям общества.

Беседа о значении одежды и основных элементах костюма в эпоху Средневековья.

Костюм эпохи Средневековья.

Различные социальные группы в определённые периоды развития общества. Влияние мировоззрения и условий жизни людей разных стран и разных эпох на образный строй произведений декоративного искусства.

 

 

31

 

1

Символика цвета.

Смена художественных стилей. Стилевое единство декоративного искусства.

Витраж. Фломастеры. Живая линия. Заливка цветом, гуашь.

Улица средневекового города. Архитектура средневековья. Особенности художественного языка классического декоративного искусства – тонкие переходы одного цвета в другой, цветовые нюансы, усложнённый характер линейных очертаний, утончённое переплетение растительных элементов.

 

32

 

1

О чём рассказывают гербы и эмблемы.

Символический характер языка декоративного искусства особенно проявляется в гербах, флагах, эмблемах.

 

Герб ремесленного цеха на материале средневековья

Символика цвета в классической геральдике (золото – знатность, богатство; серебро – невинность и доброта; красный цвет – храбрость; зелёный – надежда; чёрный – мудрость и печаль.

 

33

 

1

Значение эмблематики в определении места человека или группы людей в обществе.

Символика в наши дни. Символы и эмблемы в нашем обществе. Сферы их использования, значение их элементов.

Эмблема своей семьи.

Как читать эмблемы.

Из истории геральдики.

 

34

 

1

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.

Обобщающий урок-викторина.

 

               

 

 

 

 

 

                                                

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                                  Календарно-тематическое планирование. 6 класс

№ урока

Дата прове-дения урока

Кол.

часов

Тема урока

 

Содержание урока

Знания, умения, навыки

 

«Изобразительное искусство в жизни  человека»   34 часа.

1 четверть

«Виды изобразительного искусства и основы образного языка»

9 часов

1

 

1

Изобразительное искусство в семье пластических искусств

Урок-лекция с показом репродукций.

Виды ИЗО.

Язык художественной выразительности изобразительных видов искусства

Живопись, графика, скульптура.

Композиция, линия, ритм, пятно, цвет, форма, объём, пространство, фактура.

 

2

 

1

Рисунок – основа изобразительного творчества. Линия и её выразительные возможности

-рисунок – основа мастерства художника

-значение рисунка в работе художника (графика, живописца, скульптора, архитектора, художника декоративно-прикладного искусства)

-рисунок – способ познания окружающего мира

Упражнения  стр.30-39 И.Б. Шешко

Рисунок железной дороги.

Линия, штрих, тон – основные средства выразительности в рисунке

 

3

 

1

Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен.

Перспектива, тон

Наблюдательная перспектива.

Картинная плоскость.

Предметная плоскость.

Главная точка схода.

 

4

 

1

Объём – основа языка скульптуры.

Объём, трёхмерность – основа языка скульптуры.

Отличие скульптуры от других видов ИЗО.

- лепка головы человека, пропорции, эмоции.

Способы выполнения скульптуры (высекание, лепка, отливка, вырезание).

Материал (глина, пластилин)

 

5

 

1

Объём – основа языка скульптуры

Определение пропорций фигуры человека.

- лепка фигуры человека с передачей разных состояний

Виды (монументальна, станковая, декоративная)  и жанры (портретн., бытовой, исторический, анималистический) скульптуры

 

6

 

1

Чёрное и белое – основа языка графики

Отношение чёрных и белых пятен, их ритм – способ решения задач.

Пейзаж настроения, 3-4 плана, светотень.

Основы языка графики – тон, пятно, линия, точка.

Линия плавная, округлая; светотень равномерная, спокойная

 

7

 

1

Цвет. Основы цветоведения.

Нюансы тона  в передаче пространства (плановость) и эмоциональность состояний.

Пейзаж в суровом, грозном, напряжённом настроении.

Передача тоновой растяжки.

Линия и светотень резкие, напряжённые.

 

8

 

1

Цвет – основа языка живописи.

Роль фактуры в решении творческих и учебных задач. Соотношение тона и цвета. Мазки – пастозный, лёгкий, прозрачный, мазок по форме.

Фактурный ствол дерева и осенняя листва пастозным мазком.

Гармония тёплого цвета с различными его смесями.

Гармония холодного цвета.

 

9

 

1

Цвет – основа языка живописи.

Локальный цвет и цвет богатый нюансами. Насыщенность цвета и его образное звучание.

Передать впечатление водной ряби, впечатление от цветущей сирени, вишни, яблони.

Сближенная гамма, мазок типа «точка - кирпичик», «наклонная штриховка»

 

2 четверть

Мир наших вещей. Натюрморт.

7 часов

10

 

1

Реальность и фантазия в творчестве художника. Выразительные средства и правила изображения.

История возникновения жанра натюрморта как самостоятельного жанра. Виды ИЗО, в которых существует этот жанр. Роль композиции, одного из важнейших средств выражения в натюрморте.

 

Заполнение листа, равновесие и движение.

Пропорции предметов, характер формы.

 

11

 

1

Изображение предметного мира – натюрморт.

Натюрморт как часть картины. Предметы, характеризующие человека и время, отражённое  в произведении изобразительного искусства.

Натюрморт из плоских изображений знакомых предметов, например кухонной утвари. Краски.

Свет: освещённость как средство выражения настроения, состояния.

Выделение смыслового центра при помощи освещённости.

 

12

 

1

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

Схема натюрморта.

Заполненность листа.

Фломастеры. «Фрукты»

Локальный цвет.

Декоративность.

 

13

 

1

Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива.

Натюрморт в тиражной графике. Различные графические техники, в которых может быть выполнен натюрморт.

Правила объёмного изображения геометрических тел.

Особенность языка. Значение линии, пятна, тона. Выразительность скупого языка чёрного и белого.

Схемы выделения акцентов композиции.

 

14

 

1

Освещение. Свет и тень.

Симметрия и асимметрия в композиции натюрморта.

Карандашный рисунок асимметричной композиции «Нарцисс», «Тюльпаны»

Штриховка.

Симметрия и асимметрия.

Выразительность линии.

Фактура. Свет, блик, полутень, собственная тень, рефлекс. Падающая тень.

 

15

 

1

Натюрморт в графике.

Графическое изображение натюрмортов. Материалы и инструменты; их влияние на выразительность художественных техник.

Композиция с натуры «Школьные принадлежности»

Компоновка предметов, выбор освещённости, подбор цветового решения.

 

16

 

1

Цвет в натюрморте.

Цвет в живописи и собственный цвет предмета Ритм цветовых пятен. Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника.

Фламандский и голландский натюрморт.

«Цветы и бабочки», гелиевая паста, работа по сырому листу.

Композиция и образный строй в натюрморте, ритм пятен, пропорций, движение и покой, случайность и порядок.

 

 

3 четверть

Вглядываясь в человека. Портрет в изобразительном искусстве.

 

10 часов

17

 

1

Образ человека – главная тема искусства

Выявление общего между жанрами – чтобы художник ни изображал, он это делает ради выражения своего отношения к изображаемому.

История возникновения жанра портрета как самостоятельного жанра.

Урок-лекция. Просмотр  СД-диска «Музеи мира»

Жанра портрета во всех видах ИЗО (скульптуре, живописи, графике)

Фаюмский портрет, древнеримский портрет.

Разновидности портретного жанра: характерный, парадный, психологический, автопортрет.

 

18

 

1

Конструкция головы человека и её пропорции

Портрет – документ эпохи, воссоздающий облик и характер людей, но это не всегда отношение к нему автора. Закономерности в конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и её части.

Подвижные части лица, мимика.

Портрет писателя. Карандаш.

 

Рисование головы человека.

Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта.

 

 

19

 

1

Изображение головы человека в пространстве

Соотношение лицевой и черепной части головы, соотношение головы и шеи. Большая форма и детализация. Шаровидность глаз и призматическая форма носа.

Поворот и ракурс головы. Объёмное конструктивное изображение головы.

 

20

 

1

Графический портретный рисунок и выразительность образа человека.

Композиция и цвет – средства выразительности портретной живописи. Индивидуальные особенности, характер, настроение.

Портрет защитника родины. Эпос, история Родины.

Линия горизонта.

Точка зрения. Расположение на листе. Линия и пятно. Колорит.

 

 

21

 

1

Портрет в скульптуре

Просмотр и анализ репродукций, слайдов скульптурных произведений.

Выразительные возможности скульптуры.

Скульптуры «Литературный герой».

Герои одного произведения.

Литературный герой – не конкретный человек, а собирательный образ.

Подчёркивание и утрирование некоторых черт. Пластилин, стеки, приспособления для лепки, каркас, плинт.

 

22

 

1

Сатирические образы человека.

Портрет – изображение конкретного человека с неповторимым обликом и характером. Портрет-характер. Сатирические образы в искусстве. Карикатура. Дружеский шарж

Портрет соседа по парте. Работа с натурой. Акварель.

Изображение сатирических образов литературных героев. Отбор деталей и обострение образа. Завершение работы – обобщение формы.

 

23

 

1

Образные возможности освещения в портрете

Изменения образа человека при различном освещении. Постоянство формы и изменение её восприятия.

Портрет девочки в фас, профиль, три четверти. Карандаш.

Рисунок карандашом.

Уточнение пропорций лица.

Светотеневая моделировка формы – создание образа. Свет: направленный сбоку, снизу, рассеянный, изображение против света, контрастность освещения.

«Чародеи света»

 Рембрандт Харменс Ван Рейн.

 

 

24

 

1

Портрет в живописи

Роль и место живописного портрета в истории искусства. Обобщённый образ человека в живописи Возрождения в 16-19 и 20 веках.

Портрет в мажорной гамме, тёплые тона. Выражение настроения.

Портрет девочки. Гуашь.

Прокладка основного цвета.

Прорисовка деталей.

Образная характеристика девочки.

Соблюдение верных тональных и цветовых отношений.

ИЗО «Основы живописи»

Стр. 57.

 

25

 

1

Роль цвета в портрете.

Цветовое решение образа в портрете. Цвет и тон. Цвет и освещение. Цвет как выражение настроения  и характера героя портрета. Цвет и живописная фактура.

Работа над созданием автопортрета или портрета близкого человека (члена семьи)

ИЗО 6 класс. Поурочное планирование

Стр. 189

26

 

1

Великие портретисты (Обобщение темы)

Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах.

 

Галерея образов. Портретисты. Приложения к журналу «Крестьянка». Рефераты школьников.

А.Д. Алёхин «Когда начинается художник»

 

4 четверть

«Человек и пространство в изобразительном искусстве»

 

 

8 часов

27

 

1

Жанры в изобразительном искусстве.

Предмет изображения и картина мира в изобразительном искусстве. Изменения видения мира в разные эпохи.

Жанры в изобразительном искусстве. Портрет. Натюрморт. Пейзаж. Тематическая картина: бытовой и тематический жанр.

 

28

 

1

Изображение пространства.

Виды перспективы в изобразительном искусстве. Вид перспективы как средство выражения, вызванное определёнными задачами. Отсутствие изображения пространства в искусстве Древнего Египта. Движение фигур в пространстве. Ракурс в искусстве Древней Греции.

Пространство иконы, его смысл. Потребность в изображении глубины пространства, открытие правил линейной перспективы в искусстве Возрождения. Понятие точки зрения. Перспектива как изобразительная грамота.

 

29

 

1

Правила линейной перспективы.

Перспектива как учение о способах передачи глубины пространства. Уменьшение и удалённых предметов – перспективные сокращения.

«Архитектурный пейзаж»

Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высота. Точка схода.

Законы линейной перспективы.

 

 

30

 

1

Правила воздушной перспективы.

Виды ИЗО, в которых прослеживается пейзаж. Правила воздушной перспективы и изменения контрастности.

Изображение уходящей вдаль аллеи с соблюдением правил воздушной  перспективы.

Композиция

Воздушная перспектива,

Колорит. Гуашь с ограниченной палитрой.

 

31

 

1

Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства.

Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение пустоты в древний китайский пейзаж. Огромный и легендарный мир. Колорит как средство решения образа пейзажа, как одно из ведущих средств выразительности.

Значение колорита  в разные исторические периоды развития жанра пейзажа.

Работа над изображением большого эпического пейзажа «Путь реки».

Эпический и романтический пейзаж Европы. Роль выбора формата. Высота горизонта. Пейзажный жанр  (героический, романтический, реалистический).

Гамма минорная, мажорная.

Классицизм, романтизм, импрессионизм.

 

32

 

1

Пейзаж – настроение. Природа и художник.

Природа как отклик переживаний художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояния природы в течение суток.

Монотипия. Граттаж –«Летний луг»

Значение линии, пятна.

Роль колорита в пейзаже. Освещение в природе. Красота разных состояний в природе: утро, вечер, сумрак, туман, полдень.

 

33

 

1

Городской пейзаж.

Понимание красоты природы художниками разных исторических периодов. Разные образы города в истории искусства и в Российском искусстве 20 века.

Работа над графической композицией «Городской пейзаж»

 

Ритмическая организация листа,

- воздушная перспектива,

- колорит.

- линия горизонта,
- пространство.

.

34

 

1

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.

Построение пространства как средство решения образа пейзажа. При изменении понимания прекрасного в природе изменяется построение пространства.

Открытый и закрытый пейзаж.

Выразительность высокого и низкого горизонта.

Роль тона и цвета в изображении пространства.

 

               

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                           

 

 

                          Календарно-тематическое планирование. 7 класс

№ урока

Дата прове-дения урока

Кол.

часов

Тема урока

 

Содержание урока

Знания, умения, навыки

 

«Изобразительное искусство в жизни человека»

1 четверть

«Изображение фигуры человека и образ человека»

9 часов

1

 

1

Изображение фигуры человека в истории искусства

Человек как высшая ценность нашего общества. Человек – главная тема в искусстве. Искусство в художественных образах отражает представления людей о красоте человека в различные исторические эпохи.

Урок-лекция.

В мастерской художника.

Художественное мышление.

 Пластика, рельефы, динамика, живопись.

.

2

 

1

Пропорции и строение фигуры человека.

Пропорции фигуры человека.

Постановка фигуры. «Рисовать – значит видеть пропорции, и потому никогда не позволяйте себе видеть одну часть без всего общего…» Н.Н.Ге.

Канон пропорций С. Боттичелли.

Аппликация

Пропорциональный канон.

Модуль – высота головы человека.

Золотое сечение.

 

3

 

1

Красота фигуры человека в движении.

Скульптура малых форм.

Мелкая пластика.

Статуэтки из глины.

Особенности подвижной натуры.

 

4

 

1

Изображение на плоскости фигуры человека.

Значение различных точек зрения на скульптуру при её восприятии.

Особенности работы от общего к частному.

Рисование простым карандашом.

Рисование головы.

Линия, тоновое пятно, характер штриха.

Избирательность нашего зрения.

Основные линии построения.

 

 

5

 

1

«Великие скульпторы»

Личность художника, целостность его представлений о красоте человека.

Скульптура: идеал и чувство реальности.

Декоративное и монументальное искусство.

 

6

 

1

Изображение фигуры человека с использованием таблицы.

Схематический рисунок. Геометризованная фигура. Сравнение частей фигуры друг с другом. Величинные отношения между ними.

Применение пропорциональных схем. Деталирование рисунка.

Светотени. Покрытие основных цветовых пятен. Выявление тональных отношений.

 

 

7

 

1

Набросок фигуры человека с натуры.

Глазомер, ассоциативно-образное мышление.

Рисунок соседа по парте.

Набросок и техники его выполнения. Пластическая  анатомия человека.

 

8

 

1

Человек и его профессия. Выставка работ «Моя будущая профессия»

Рисование на свободную тему. Соединение пейзажа с фигурой человека.

Настроение дня.

Чувство, состояние, место, персонаж.

 

9

 

1

Мир интересов человека.

Коллективная работа.

Город мастеров.

Рисунки предыдущих уроков, коллаж.

Композиция из разнообразных материалов и природных форм.

 

2 четверть

«Поэзия  повседневности»

7 часов

10

 

1

Тематическая  (сюжетная) картина. Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

Процесс создания картины. История возникновения голландской живописи. Жанры изобразительного искусства

Урок-лекция.

Обобщение.

Целостность изображения. Композиционный центр.

Жанр. Сюжет. Бытовой жанр.

 

11

 

1

Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве.

«Урок конференция».

Малые голландцы обобщённое название голландских художников, мастеров бытового, пейзажного жанра и натюрморта.

Ян Вермер и делфтская школа живописи. Бытовой и исторический жанры.

 

12

 

1

Возникновение и развитие бытового жанра в русском искусстве. Сюжет и содержание в картине.

Картина – взгляд художника на мир, отражает связь человека с миром, отношение автора к действительности. Родоначальники жанровой живописи в России: А.Венецианов и П. Федотов

Жанр, сюжет, бытовой жанр. Сюжетная композиция. Организация картинной плоскости.

 

13

 

1

Передвижники. Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве.

Роль колорита в раскрытии художественного образа. Значение цвета в выделении смыслового центра. И.П. Репин, И.Н. Крамской, В.Г.Перов. Значение деятельности П.М. Третьякова

Последовательность рисования дерева в тёплом колорите.

Передача цветом пространства.

Цветовые отношения. Выступление детей о художниках-передвижниках.

 

14

 

1

Просмотр видеофильма «Третьяковская галерея»

Роль сюжета в решении образа. Картина – итог длительных размышлений и наблюдений художника.

Юрий Гагарин, говоря о красоте вселенной, сказал: «Необычно, как на полотнах Рериха!»

Творчество Н.К.  Рериха

Горный пейзаж.

Роль живописно-пластических средств в решении образа (композиция, ритм, свет, форма, цвет, пространство, фактура)

 

15

 

1

Создание тематической картины «Жизнь моей семьи».

Творчество Леонардо да Винчи.

Эскиз как переходный этап при создании композиции.

Нет предела знаниям.

 

Композиция. Замысел работы, эскиз

 

16

 

1

Творчество Ф.А.Васильева.

Глубок смысл природы.

Новые техники рисунка. По-сырому.

Пейзаж «Весеннее утро».

Композиционное размещение на листе.

Прокладка основного цвета.

Использование приёма «вливание цвета в цвет».

Дорисовка по сухому слою краски.

 

3 четверть

«Великие темы жизни»

10 часов

17

 

1

Исторические темы и мифологические темы в искусстве разных эпох.

Станковое искусство. Отношение художника к разным явлениям жизни.

Урок-лекция

Замысел обретает форму. Исторический жанр, сюжет, форма.

 

18

 

1

Тематическая картина в русском искусстве 19 века. Сложный мир исторической картины.  Творчество В.И. Сурикова

Личность художника, его отношение к жизни, круг его интересов, основные проблемы его творчества.

Урок-лекция.

Ценность для человечества личностного видения исторических событий.

 

19

 

1

Сложный мир исторической картины

Выбор волнующей темы для графической серии. Обсуждение.

Эскизы по выбранной теме для всего класса.

Композиция.

Базовые принципы композиции.

Замкнутая и открытая композиция.

Несколько планов.

 

20

 

1

Графические серии.

Серия «Это не должно повториться», просмотр СД-диска «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства»

 

История возникновения графических серий.

Графические серии – форма активного вхождения художника в жизнь, его протест против несправедливости, насилия, угнетения.

.

21

 

1

Зрительские умения, и их значение для современного человека.

Эссе «О чём мне рассказал художник»

Композиция. Композиционные средства и приёмы: многоплановая композиция, формат, размер, колорит, живописная фактура, центр композиции, выделение главного, свет и цветовой контраст, жест, мимика, тень, ритм.

 

22

 

1

Великие темы жизни в творчестве русских художников.

Сложный мир исторической картины.

Карл Брюллов «Последний день Помпеи». История одной картины.

Просмотр СД-диска «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства»

Отличие исторической картины от произведения бытового жанра, натюрморта, портрета, пейзажа.

 

23

 

1

Сказочно-былинный жанр. «Волшебный мир сказок»

И.Я. Билибина. Иллюстрации к сказкам.

В. Васнецов. Фольклорно-исторические картины.

«Что за прелесть эти сказки!»

Ясно читаемая композиция.

Распределение масс.

Чередование тёмных и светлых пятен.

Сюжетно-композиционный центр.

 

24

 

1

Библейская тема в изобразительном искусстве. Всепрощающая любовь.

Рембрандт и его картина «Возвращение блудного сына».

Чародей света.

Контраст.

Цельность композиции.

Ритм, движение, покой.

 

25

 

1

Историческая тема в живописи.

Передача симметрии и асимметрии в композиции.

Передача равновесия.

Уравновешенная композиция.

Симметрия – покой, величественность, особая торжественность, значимость событий.

 

26

 

1

Художественные музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.

Знакомство с коллекциями картин. Отличия галереи от музея.

Викторина «Знакомые картины и художники»

Эрмитаж, Русский музей, Третьяковская галерея,  Дрезденская картинная галерея, музей Прадо, Лувр, кунсткамера.

 

4 четверть

«Реальность  жизни и художественный образ»

8 часов

27

 

1

Плакат и его виды. Шрифты.

Особый вид графики. Виды оформительской работы. Роль текста в плакате.

Выполнение эскизов. Композиционное решение плаката. По теме «Экология жизни»

Учебный иллюстративный плакат.

Плакат - схема.

 

28

 

1

Плакат.

Оформление плаката надписью.

Шрифты (гротеск, египетский, ленточная антиква, итальянский, новая антиква, стандартный, трафаретный).

.

29

 

1

Плакат.

Просмотр компьютерной  программы Word, шрифты, работа с текстом.

Компьютерный рисунок с текстом.

 

 

30

 

1

Книга.

Отличие книжной графики от других видов графики. Обдумывание характера оформления книги в соответствии с выбранной темой.

Просмотр книг. Выбор темы. (Подарок для детского сада)

Книжная графика.

Миниатюра.

Часть издательского дела.

 

31

 

1

Книга. Обложка.

Особая смысловая нагрузка обложки. Суперобложка. Средства выразительности обложки, лаконичность, декоративность.

Обложка для своей книги.

Переплёт.

Иллюстративная обложка, декоративная обложка, шрифтовая обложка.

.

32

 

1

Книга. Титул.

Рисунок для своей книги.

Форзац, авантитул, контртитул.

Titulus – надпись, название.

 

33

 

1

Книга. Шрифт.

Буквица, орнаментика шрифта и его читаемость.

Выполнение буквицы для своей книги.

Место шрифта и буквицы в оформлении книги. Рисунок букв-иероглифов. Буквица и её роль, расположение на листе, связь с общим замыслом оформления.

 

34

 

1

Обобщающий урок.

Тест по ИЗО  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                                        

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                              Календарно-тематическое планирование. 8 класс

№ урока

Дата прове-дения урока

Кол.

часов

Тема урока

 

Содержание урока

Знания, умения, навыки

 

«Дизайн и архитектура в жизни человека»

1 четверть

«Дизайн и архитектура – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Художник – дизайн – архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры»

9 часов

1

 

1

Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст и эмоциональная выразительность плоскостной композиции

Объёмно-пространственная и плоскостная композиция.

Гармония и контраст, баланс масс и динамическое равновесие, движение и статика, ритм, замкнутость и разомкнутость композиции – все вариации рассматриваются на примере простейших форм (прямоугольники, прямые, точки и др.)

Зрительное равновесие масс в композиции

Основные типы композиций: симметричная, асимметричная, фронтальная и глубинная.

 

2

 

1

Прямые линии и организация пространства

Решение с помощью простейших композиционных элементов художественно-эмоциональных задач. Прямые линии: соединение элементов композиции и членение плоскости.

Прямые линии – элемент организации плоскостной композиции.

Ритм и движение, разрежённость и сгущённость.

Образно-художественная осмысленность простейших плоскостных композиций. Монтажность соединений элементов, порождающая новый образ.

 

3

 

1

Цвет – элемент композиционного творчества. Свободные формы: линии и пятна.

Функциональные задачи цвета и конструктивных искусств. Применение локального цвета.  Выразительность линии и пятна, интонационность и многоплановость.

Абстрактные форму в искусстве.

Сближенность цветов и контраст. Цветовой акцент, ритм цветовых форм, доминанта.

 

4

 

1

Буква – строка – текст. Искусство шрифта.

Буква как изобразительно-смысловой символ звука. Буква и искусство шрифта, «архитектура» шрифта, шрифтовые гарнитуры. Шрифт и содержание текста.

Искусство шрифта. Буква как знак. Изобразительно-композиционное превращение линии в строку.

Понимание печатного слова, типографской строки как элементов плоскостной композиции.

 

5

 

1

Композиционные основы макетирования в полиграфическом дизайне. Текст и изображение как элементы композиции.

Синтез слова и изображения в искусстве плаката, монтажность соединения. Образно-информационная цельность.

Изображение – образный элемент композиции. Макетирование открытки ( в реальном формате)

Стилистика изображения и способы их композиционного расположения в пространстве плаката и поздравительной открытки.

 

6

 

1

Многообразие форм полиграфического дизайна

Многообразие видов полиграфического дизайна: от визитки до книги. Соединение текста и изображения.

Графическое макетирование.

Элементы, составляющие конструкцию и художественное оформление книги, журнала. Коллажная композиция: образность  и технология.

 

7

 

1

Объект и пространство. От плоскостного изображения к объёмному макету. Соразмерность и пропорциональность.

Прочтение плоскостной композиции как схематического изображения объёмов в пространстве при виде на них сверху. Композиция пятен и линий как чертёж объектов в пространстве. Формирование понимания учащихся проекционной природы чертежа.

Соразмерность и пропорциональность объёмов в пространстве.

Композиция плоскостная и пространственная. Понятие чертежа как плоскостного изображения объёмов, когда точка – вертикаль, круг – цилиндр или шар, кольцо – цилиндр и т.д.

 

8

 

1

Архитектура – композиционная организация пространства.

Прочтение по рисунку простых геометрических тел, а также прямых, ломаных, кривых линий.

Композиционная взаимосвязь объектов в макете.

Вспомогательные соединительные элементы в пространственной композиции. Понятие рельефа местности и способы его обозначения на макете.

 

9

 

1

Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.

Конструирование их в объёме и применение в пространственно-макетных композициях.

Композиционная взаимосвязь объектов в макете.

Дизайн проекта: введение монохромного цвета.

 

2 четверть

«Художественный язык конструктивных искусств в мире вещей и зданий»

7 часов

10

 

1

Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объёмных форм. Понятие модуля.

Прослеживание структур зданий различных архитектурных стилей и эпох. Выявление простых объёмов, образующих дом. Взаимное влияние объёмов и их сочетаний на образный характер постройки.

Соединение объёмных форм в единое архитектурное сооружение.

Баланс функциональности и художественной  красоты здания. Деталь и целое. Достижение выразительности и целостности постройки и домостроительной индустрии.

 

11

 

1

Важнейшие архитектурные элементы здания

Рассмотрение различных типов зданий, выявление горизонтальных, вертикальных, наклонных элементов, входящих в их структуру. Использование  элементов здания в макете проектируемого объекта.

Проектирование объёмно-пространственного объекта из важнейших элементов здания.

Возникновение и историческое развитие главных архитектурных элементов здания (перекрытия, стены, окна, двери, крыша, а также арки, купола, своды, колонны и т.д.)

 

12

 

1

Вещь: красота и целесообразность. Единство художественного и функционального в вещи.

Многообразие мира вещей. Внешний облик вещи. Выявление сочетающихся объёмов. Функция вещи и целесообразность сочетаний объёмов. Красота – наиболее полное выявление функции вещи.

Схематическая зарисовка.

Дизайн вещи как искусство и социальное проектирование. Вещь как образ действительности и времени.

 

13

 

1

Вещь как сочетание объёмов и материальный образ времени.

Создание образно-тематической инсталляции.

Сочетание образного и рационального.

 

14

 

1

Роль и значение материала в конструкции.

Взаимосвязь формы и материала. Влияние функции вещи на материал, из которого она будет создаваться.

Определяющая роль материала в создании формы, конструкции и назначения вещи.

Влияние развития технологий и материалов на изменение формы вещи (например, бытовая аудиотехника – от деревянных корпусов к пластиковым обтекаемым формам и т.д.)

 

15

 

1

Роль и значение материала в конструкции.

Роль материала в определении формы.

Проект «Из вещи – вещь»

 

 

16

 

1

Цвет в архитектуре и дизайне.

Эмоциональное и формообразующее значение цвета в дизайне и архитектуре. Влияние цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна.

Цвет как конструктивный, пространственный и декоративный элемент композиции.

Отличие роли цвета в живописи от его назначения в конструктивных искусствах. Цвет и окраска. Преобладание локального цвета в дизайне и архитектуре.

 

 

17

 

1

Цвет в архитектуре и дизайне.

Влияние на восприятие цвета: его нахождение в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта, формы цветового пятна, а также мягкого или резкого его очертания, яркости цвета.

 

Психологическое воздействие цвета.

Специфика влияния  различных цветов спектра и их тональностей. Фактура цветового покрытия.

 

3 четверть

«Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека»

10 часов

18

 

1

Город сквозь времена и страны.  Образно-стилевой язык архитектуры прошлого.

Художественно-аналитический обзор развития образно-стилевого языка архитектуры как этапов духовной, художественной и материальной культуры разных народов и эпох.

Силуэтная зарисовка самых знаменитых построек любого города, создание визитной карточки этого города.

Образ и стиль. Смена стилей как отражение эволюции образа жизни, сознания людей и развития производственных возможностей. Архитектура народного жилища. Храмовая архитектура. Частный дом.

 

19

 

1

Город сквозь времена и страны.  Образно-стилевой язык архитектуры прошлого.

Художественно-аналитический обзор развития образно-стилевого языка архитектуры как этапов духовной, художественной и материальной культуры разных народов и эпох.

Архитектурные образы прошлых эпох.

 

Образ и стиль. Смена стилей как отражение эволюции образа жизни, сознания людей и развития производственных возможностей. Архитектура народного жилища. Храмовая архитектура. Частный дом.

 

20

 

1

Город сегодня и завтра. Тенденции и перспективы развития современной архитектуры.

Архитектурная и градостроительная революция 20 века. Её технологические и эстетические предпосылки и истоки.

Приоритет функционализма. Проблемы урбанизации ландшафта, безликости и агрессивности среды современного города. Современные новой эстетики архитектурного решения в градостроительстве.

Образ современного города и архитектурного стиля будущего.

Социальный аспект «перестройки» в архитектуре. Отрицание канонов и одновременно использование наследия с учётом нового уровня материально-строительной техники.

 

21

 

1

Живое пространство города. Город, микрорайон, улица.

Исторические формы планировки городской среды и их связь с образом жизни людей. Схема-планировка и реальность. Организация и проживание пространственной среды как понимание образного начала в  конструктивных искусствах. Роль цвета в формировании пространства.

Макетно-рельефное моделирование фрагмента города.

Различные композиционные виды планировки города: замкнутая, радиальная, кольцевая, свободно-разомкнутая,  асимметричная, прямоугольная и др. Цветовая среда.

 

22

 

1

Вещь в городе. Роль архитектурного дизайна в формировании  городской среды.

Неповторимость старинных кварталов и кварталы жилья. Роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в эстетизации и индивидуализации городской среды, в установке связи между человеком и архитектурой.

Создание рисунка-проекта фрагмента пешеходной зоны с городской мебелью, информационным  блоком, скульптурой, бетонными вазонами и т.д.

Создание информативного комфорта городской среды:  устройство пешеходных зон в городах, установка городской мебели (скамьи, диваны и пр.), киосков, информационных блоков, блоков локального озеленения и т.д.

 

23

 

1

Интерьер и вещь в доме. Дизайн – средство создания пространственно-вещной среды интерьера.

Отделочные материалы, введение  фактуры и цвета в интерьер. От унификации к индивидуализации подбора вещного наполнения интерьера.  Мебель и архитектура: гармония и контраст. Дизайнерские детали интерьера. Зонирование интерьера. Интерьеры общественных мест ( театр, кафе, вокзал, офис, школа и пр.)

Эскиз-проект мебельного гарнитура или отдельного предмета мебели (в технике аппликации)

Архитектурный «остов» интерьера.

Историчность и социальность интерьера.

 

24

 

1

Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства.

Город в единстве с ландшафтно-парковой средой. Развитие пространственно-конструктивного мышления.

Создание макета ландшафтно-городского фрагмента среды (сквер с фонтаном и памятником, детский парк, городской сад с беседкой и тд.)

Обучение технологии макетирования путём введения в технику бумагопластики различных материалов и фактур (ткань, проволока, фольга, древесина, стекло и тд.) для создания архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоём, дорога, газон и тд.)

 

25

 

1

Ты – архитектор. Проектирование города: архитектурный замысел и его осуществление.

Единство эстетического и функционального в объёмно-пространственной организации среды жизнедеятельности людей. Реализация в коллективном макетировании чувства  красоты и архитектурно-смысловой логики.

Проектирование архитектурного образа города «Сказочный город»

Природно-экологические, историко-социальные и иные параметры. Влияющие на композиционную планировку города.

 

26

 

1

Ты – архитектор. Проектирование города: архитектурный замысел и его осуществление.

Единство эстетического и функционального в объёмно-пространственной организации среды жизнедеятельности людей. Реализация в коллективном макетировании чувства  красоты и архитектурно-смысловой логики.

Проектирование архитектурного образа города «Поселение в космосе»

Природно-экологические, историко-социальные и иные параметры. Влияющие на композиционную планировку города.

 

27

 

1

Мой дом – мой образ жизни. Функционально-архитектурная планировка своего дома.

Мечты и представления учащихся о своём будущем жилище, реализующиеся в их архитектурно-дизайнерских проектах. Мой дом – мой образ  жизни. Учёт в проекте инженерно-бытовых и санитарно-технических задач.

 

Принципы организации и членения пространства на различные функциональные зоны: для работы, отдыха, спорта, хозяйства, для детей и т.д.

 

4 четверть

«Человек в зеркале дизайна и архитектуры»

7 часов

28

 

1

Интерьер комнаты – портрет её хозяина. Дизайн вещно-пространственной среды жилища.

Дизайн интерьера. Роль материалов, фактур и цветовой гаммы. Отражение в проекте дизайна интерьера образно-архитектурного замысла и композиционно-стилевых начал.

Фантазийный или реальный проект «Портрет моей комнаты» (фотоколлажная композиция или инсталляция)

Стиль и эклектика. Функциональная красота или роскошь предметного наполнения интерьера (мебель, бытовое оборудование).

 

29

 

1

Дизайн и архитектура моего сада.

Планировка сада, огорода, зонирование территории. Организация палисадника, садовых дорожек. Малые архитектурные формы сада: беседка, бельведер, пергола, ограда и пр. Водоёмы и минипруды. Сомасштабные сочетания растений сада. Альпийские горки, скульптура, керамика, садовая мебель, кормушка для птиц и т.д. Спортплощадка и многое другое в саду мечты.

Макетирование фрагмента сада из природных материалов

Сад (английский, французский. Восточный) и традиции русской городской и сельской усадьбы. Искусство аранжировки. Икебана как пространственная композиция в интерьере.

 

30

 

1

Мода, культура и ты. Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды.

Соответствие материала и формы в одежде. Технология создания одежды. Целесообразность и мода. О психологии индивидуального и массового.

Создание своего собственного проекта вечернего платья (спортивного костюма)

Мода – бизнес и манипулирование массовым сознанием. Законы композиции в одежде. Силуэт, линия, фасон.

 

31

 

1

Мой костюм – мой облик. Дизайн современной одежды.

О психологии индивидуального и массового. Мода – бизнес и манипулирование массовым сознанием. Возраст и мода. «Быть или казаться?» Самоутверждение и знаковость в моде. Философия «стаи» и её выражение в одежде.

Создание живописного панно с элементами фотоколлажа на тему современного молодёжного костюма «Мы на дискотеке»

Молодёжная субкультура и подростковая мода. Стереотип и кич.

 

32

 

1

Грим, визажистика и причёска в практике дизайна.

Лик или личина? Искусство грима и причёски. Форма лица и причёска. Макияж дневной, вечерний и карнавальный. Грим бытовой и сценический. Лицо в жизни, на экране, на рисунке и на фотографии.

Изменение образа средствами внешней выразительности.

Азбука визажистики и парикмахерского стилизма. Боди-арт и татуаж как мода.

 

33

 

1

Имидж: лик или личина? Сфера имидж-дизайна.

Человек как объект дизайна.

Связь имидж-дизайна с «паблик рилейшенс», технологией социального поведения, рекламой, общественной деятельностью и политикой. Материализация в имидж-дизайне психосоциальных притязаний личности на публичное моделирование желаемого облика.

Коллективное задание: создание имиджмейкерского сценария-проекта «Лучший спортсмен года» или «Мисс Европы»

Понятие имидж-дизайна как сферы деятельности, объединяющей различные аспекты моды и визажистику, искусство грима, парикмахерское дело (или стилизм), ювелирную пластику, фирменный стиль и тд, определяющей форму поведения и контактов в обществе.

 

34

 

1

Моделируя себя – моделируешь мир.

Человек – мера вещного мира. Он или его хозяин или раб. Создавая «оболочку» - имидж, создаёшь и «душу». Моделируя себя, моделируешь и создаёшь мир и своё завтра.

Заключительное занятие. Обобщение темы года.

 

 

 

7.Календарно-тематическое планирование. 9 класс

 

№ урока

Дата прове-дения урока

Кол.

Ча-сов

Тема урока

 

Содержание урока, цели урока

ЗУН, ООУН

Опыт творческой деятельности

 

 

«Изобразительное творчество и синтетические искусства (кино, театр, телевидение)»

1 четверть

«Изобразительный язык и эмоционально-ценностное содержание синтетических искусств»

9 часов

1

03.09.2009

1

Синтетические искусства и изображения. Роль и место изображений в синтетических искусствах.

Общность жизненных истоков, художественных идей, образного строя произведений различных видов искусств. Роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества...

Уметь понимать общность и специфику  восприятия художественного образа в разных видах искусства. Общие выразительные средства визуальных искусств: тон, цвет, объем.

Просмотр и исследование произведений различных видов синтетических искусств с целью определения в них роли и места изображения, изобразительного компонента

 

2

07.09.2009

1

Театр и экран – две грани изобразительной образности.

Синтез искусств как фактор усиления эмоционального воздействия. Роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества.

Ведущий художественный, образно-созидательный элемент в спектакле – актёрская игра, в фильме – изображение.

Понимать виды театрально-зрелищных и игровых представлений и место в них изобразительного компонента.

Игровая природа сценографии.

Анализ театральных эскизов отечественных и зарубежных сценографов. Создание сценического образа места действия в форме игровых этюдов актёров с вещью или любым другим сценографическим элементом

 

3

14.09.2009

1

Сценография или театрально-декорационное искусство – особый вид художественного творчества.

Два направления художественной деятельности сценографа: создание образно-игровой среды (места действия спектакля), оформление сценического пространства и создание внешнего облика актёра. Сценический мир как композиция из реальных вещей и придуманных изображений, конструкций.

Знать выразительные средства сценографии: пространство сцены, сценосвет, внешний облик сцены и актёров.

 Иметь представление и водах сценического оформления: изобразительно-живописное, архитектурно-конструктивное, метафорическое, проекционно-световое.

Обсуждение и анализ фотографий театральных макетов и эскизов отечественных и зарубежных сценографов с целью определения типа сценического декорационного оформления.

Решение образа спектакля в виде инсталляции.

 

4

21.09.2009

1

Сценография как искусство и производство.

 

Общие законы восприятия композиции картины и сцены. Сценография. Художники театра (В.М. Васнецов, А.Н. Бенуа, Л.С. Бакст, В.Ф. Рындин, Ф.Ф. Федоровский и др.).

Знать общие законы восприятия композиции картины и сцены.

Театральные службы и цеха.

Элементы декорационного оформления спектакля: жёсткие (станки, ставки) и мягкие (кулисы, задник, занавес) декорации

 

Создание эскиза декорации (в любой технике) по мотивам фотографии или картины, изображающей интерьер или пейзаж

 

5

28.09.2009

1

Изобразительные средства актёрского перевоплощения: костюм.

 

Совместные действия сценариста, режиссера, художника, актеров в создании художественного образа спектакля. Искусство и специфика театрального костюма

Относительная самостоятельность костюма в шоу-представлениях и театре моды.

Знать художников театра (В.М.Васнецов, А.Н.Бенуа, Л.С.Бакст, В.Ф. Рындин, Ф.Ф.Федоровский и др.). Костюм, его игровая природа и характерность. Знать общие законы восприятия композиции картины и сцены.

 

Проведение круглого стола по теме « Театральный, коллекционный и бытовой костюм. Общее и отличия».

Эскиз костюма персонажа.

 

6

05.10.2009

1

Изобразительные средства актёрского перевоплощения: грим.

Образность театрального грима и причёски.

Роль грима в быту, театре и карнавально-массовых праздниках.

Эскизы грима и причёски персонажа.

 

7

12.10.2009

1

Изобразительные средства актёрского перевоплощения: маска.

 

Маска – внешнее и внутреннее перевоплощение актёра. Традиции и культура театра масок.

Условность художественно-образного языка сценографии.

Создание маски персонажа.

 

 

8

19.10.2009

1

Театр кукол.

Кукольный театр – единственный вид сценического искусства с главенствующей ролью художника. Художник куклы – создатель образа куклы-актёра

Виды театральных кукол и способы работы с ними. Чёрный театр.

Создание эскиза кукольного персонажа.

 

9

26.10.2009

1

Театрализованный показ проделанной работы.

Игровое действо, построенное на использовании одной из форм художественно-сценографической работы.

- сценический этюд,

- карнавально-масочное действо,

- фрагмент кукольного спектакля,

- театрализованный показ  костюмов.

Сценический этюд с подготовленными персонажами.

 

2 четверть

«Эволюция изобразительных искусств и выразительных средств»

7 часов

10

09.11.2009

1

Художник и художественные технологии: от карандаша к компьютеру. Эстафета искусств.

Художник и изобразительные средства. Роль художественных инструментов в творческом художественном процессе. Объективное и субъективное в живописи и фотографии или кино.

Понятие общей природы художественного процесса в изобразительном искусстве, в фотографии и экранном искусстве.

Обзор живописи, фотографии и экранных произведений; их сравнительный анализ.

 

11

16.11.2009

1

Фотография – расширение изобразительных возможностей искусства. Грамота фотографирования и операторского мастерства.

Фотография как передача видимого мира в изображениях, дублирующих реальность. Фотографическое изображение не реальность, а новая художественная условность.

Знать этапы развития фотографии: от первых даггеротипов до компьютерной фотографии. Специфика фотоизображения и технология процессов его получения.

Освоение элементарных азов съёмочного процесса: изучение фото- и видеокамеры, выбор режима съёмки.

 

12

23.10.2009

1

Всеобщность законов композиции. Выбор места, объекта и ракурса съёмки. Художественно-изобразительная природа творчества оператора.

Художественно-композиционные момента в съёмке. Композиция в живописи и фотографии: общее и специфическое. Использование опыта композиции, приобретённого в живописи, при построении фотокадра.

Основа операторского искусства – талант видения и отбора. Выбор объекта съёмки – это искусство видения. Идея художника и съёмка. Точка съёмки и ракурс как художественно-выразительные средства в фотографии.

Анализ общего и различного в работе художника и оператора; обсуждение действенности художественного опыта в построении картины и в построении кадра. Расширение навыков и опыта работы с фотокамерой, осмотр объекта, выбор точки съёмки, ракурса и освещения.

 

13

30.11.2009

1

Фотография – искусство светописи. Натюрморт и пейзаж – жанровые темы фотографии.

Свет – изобразительный язык фотографии. Роль света в выявлении формы и фактуры вещи. Цвет в фотографии: превращение «природности» цвета в «художественность»

Свет в натюрморте – постановочный, в пейзаже – природный. Передача светоцветового состояния природы – средство образно-эмоциональной выразительности фотопейзажа. Природные и световые эффекты (дождь, туман, фейерверк) как тема фотосъёмки.

Фотосъёмка натюрморта: грамотная постановка света, тренинг по выбору точки съёмки, ракурса и плана (крупный, мелкий) при статичной съёмке небольшого предмета (ваза с цветами, статуэтка, графин с водой).

Съёмка пейзажа: работа статичной камерой с изменением планов, передача настроения в пейзаже.

 

14

07.12.2009

1

Человек на фотографии. Специфика художественной образности фотопортрета.

Анализ своеобразия художественной образности фотопортрета. Фотоизображение – образное обобщение или лицо конкретного человека в кадре?  Грамота портретной съёмки: определение точки и места съёмки, постановка света, выбор эмоционально-психологического состояния, позы и фона для портретируемого.

Типичное и случайное при передаче характера человека в фотопортрете. Автопортрет – портрет без прикрас. Постановочный и репортажный  портреты: состояние и мгновение.

Фотосъёмка модели с различно поставленным светом и в различных ракурсах; приобретение навыков работы с моделью по выработке у неё естественного состояния во время съёмки.

 

15

14.12.2009

1

Событие в кадре. Информативность и образность фотоизображения.

Событие как объект репортажной съёмки, требующий подготовки, оперативности. Мастерства. Фотоизображение как документ времени, летопись запечатлённых мгновений истории и зримая информация.

Правда и ложь в фотографии. Семейный фотоальбом – история в родных лицах и память о своих родных.

Репортажная съёмка в спортзале, на школьном мероприятии, передача неповторимости момента, особенностей события, выражения лиц людей.

 

16

21.12.2009

1

«Мой фотоальбом». Выставка работ учащихся.

Фотография – остановленное время, запечатлённое навсегда в лицах, пейзажах и событиях.

Разбор информационно-изобразительного содержания фотографий различных жанров с точки зрения композиционного построения; случайности или правдивости, полноты передачи облика, состояния и сути объекта или события.

Открытая трибуна (диспут) по всей проблематике 2 четверти.

 

3 четверть

«Азбука экранного искусства»

10 часов

17

11.01.2010

1

Кино – запечатлённое движение. Изобразительный язык кино и монтаж.

Новый вид изображения – движущееся экранное изображение. Понятие кадра и плана. Искусство кино и монтаж. Грамота изложения киномысли. Художественно-выразительная и образная роль детали в кино.

Кинослово и кинофраза как монтажно-образное построение кинокадров. Монтажная прерывистость последовательного движения или действия в кино.

Составление кинофразы (как ряда следующих друг за другом рисунков или фотографий) и рассмотрение изменения её образного содержания в зависимости от изменения монтажной последовательности кадров.

 

18

18.01.2010

1

Кино – запечатлённое движение. Изобразительный язык кино и монтаж.

Практика монтажа. Чередование крупных и общих планов, монтажное соединение разнонаправленных движений.

Использование художественной выразительности и образно-смысловой роли детали в кино.

Монтаж – это расчёт длины планов, их хронометража. Условность передачи времени в кино. Монтажная передача на экране параллельного и последовательного действий.

Тренинг операторского умения снимать монтажно (т.е. с учётом монтажного соединения одного плана с другим), съёмка статичной видеокамерой простых форм движения (например, катящийся по столу шарик, пар из носика чайника, текущая из крана вода), внутрикадровый монтаж.

 

19

25.01.2010

1

Сюжет в кино. Сценарий и раскадровка.

Начало фильма – замысел. Фильм как последовательность кадров. Литературно-словесная запись фильма – сценарий; изобразительная запись, т.е. покадровая зарисовка фильма, - раскадровка.

Элементарная грамота записи сценарного плана и практический аспект его реализации. Технология создания раскадровки в условиях учебной практики.

Работа над литературным сценарием на тему известной сказки или рассказа (с указанием, что снимается, откуда и с какой крупностью), а также работа по созданию раскадровки (изобразительной записи видеоряда фильма) – составление «рассказа в картинках» как одной из форм монтажа с помощью различного иллюстративного материала (фотографии, вырезки из газет, журналов, буклетов и рекламных изданий)

 

20

01.02.2010

1

Из истории кино. Киножанры. Документальный фильм.

Изменяющееся и неизменное в фильмах от братьев Люмьеров до наших дней. Немы фильмы. Чёрно-белые фильмы. Цветные фильмы. Реклама и телевизионные клипы. Художественное начало в кино проявляется не обязательно в игровом фильме, но и в кинопроизведении любого жанра и вида, созданном талантливым автором с чуткой душой.

Жанры кино: анимационный, игровой и документальный. Многообразие сюжетной событийности и жанровых форм в документальном кино: от этюдно-видового кинонаблюдения за падающими снежинками до военного телерепортажа или постановки боя.

Создание пейзажно-видового кинонаблюдения на заданную тему (например, «Выпал снег»; применение в этюде приобретённых операторских навыков (изменение крупности планов)

 

21

08.02.2010

1

Мир и человек на телеэкране. Репортаж и интервью – основные телевизионные жанры.

Социокультурное многообразие телевидения: искусство, журналистика, информация. Реальность времени прямого эфира. Человек на экране. Психология и поведение человека перед камерой. Принципы работы  с человеком в кадре.

Сиюминутность – специфика телевизионного изображения. Событийный репортаж.

Правда и жизни и её «киноправда». Интервью – искусство диалога общения.

Съёмка видеоинтервью  или короткого видеорепортажа о событиях в школе с использованием всех приобретённых операторско-монтажных навыков

 

22

15.02.2010

1

Игровой (художественный) фильм. Драматургическая  роль звука и музыки в фильме.

Главенство играемого актёрами сюжета в игровом (художественном) фильме. Музыка и шумы в фильме.

 

Фильм как динамическое сочетание изобразительной, звукомузыкальной и словесно-игровой драматургических линий или действий.

Понятие о контрапункте в кино («вижу – одно, слышу – другое»).

Звукооператорский тренинг монтажного соединения звука (музыки) и изображения в единое кинодраматургическое целое.

 

23

01.03.2010

1

Игровой (художественный) фильм. Драматургическая  роль звука и музыки в фильме.

Драматургия звукомузыкальной составной фильма.

Азы звукорежиссуры и практика звукооформления видеофильма.

Многообразие аспектов режиссёрской профессии: от работы с актёрами до работы со звуком.

Сценарная запись и раскадровка своего музыкального клипа.

 

24

08.03.2010

1

Компьютер на службе художника.

Новые способы получения изображения. Компьютерный анимационный фильм: технология создания и основные этапы творческой работы.

Компьютерная графика: технические диапазоны и творческие возможности в дизайне, рекламе, создании книги и т.д.

Знакомство со школьным компьютером и его киновозможностями в процессе просмотра отрывков из мультфильмов, телевизионных заставок и клипов.

 

25

15.03.2010

1

Компьютер на службе художника. Анимационный (мультипликационный) фильм

Изображение на экране компьютера и законы экранного искусства

Изобразительные возможности компьютера в нашей школе.

Разработка эскиза телевизионной заставки, музыкального клипа или анимационного фильма (в объёме, предполагающем изучение лишь принципиальных подходов к этой работе).

 

26

22.03.2010

1

Компьютер на службе художника.

Компьютерная графика и ее использование в полиграфии, дизайне, архитектурных проектах.

 

 

Компьютерный практикум по созданию анимационной кинофразы по своему сценарию.

 

4 четверть

«Фильм – искусство и технология»

8 часов

27

5.04.2010

1

От «большого» кинофильма к твоему видеоэтюду.

Кино – это дело коллективное, создание фильма – сложный производственный процесс.  От кино  к видео.

Специфика видеофильма. Общее и различное в «большом» кинематографе и учебной видеоленте. Основные этапы работы учащихся над своим видеофильмом.

Коллективное изучение производственной (технологической) цепочки выпуска видеофильма, создание творческих (съёмочных) групп и составление плана-графика производства фильма.

 

28

12.04.2010

1

Этапы сценарной работы над видеофильмом.

Определение жанра предстоящих съёмок, замысел, сценарный план и сценарий. Возможные сложности в работе.

 

Практическая коллективная деятельность по созданию видеофильма с акцентом на этап сценарной работы.

 

29

19.04.2010

1

Съёмка: дела операторские и дела режиссёрские.

Наивность и грамота киносъёмочного этапа работы. Подражание и самобытность в видеолентах учащихся.

Смысл и ценность любительского видео. Возможные сложности и типовые ошибки на этом этапе работы над фильмом.

Практическая коллективная деятельность по созданию видеофильма с акцентом на особенности  работы режиссёра и оператора в период съёмок.

 

30

26.04.2010

1

Монтаж видеофильма: правила и реальность.

Основные моменты и возможные сложности монтажного периода работы над видеолентой.

Практика монтажа: технология и реальность.

Практическая коллективная деятельность по созданию видеофильма с акцентом на особенности монтажного периода работы над любительской лентой.

 

31

03.05.2010

1

Звук в любительском видеофильме. Итог на экране.

Роль звука (музыка, шумы, закадровый текст, прямой диалог) в видеофильме.

Теория и практика звукового оформления видеоленты с акцентом на особенности  работы над звуковым оформлением.

Практическая коллективная деятельность по созданию видеофильма с акцентом на особенности работы над звуковым оформлением.

 

32

10.05.2010

1

Связь искусства с жизнью каждого человека.

Личные связи человека с окружающим его искусством. Реальность и фантазия.

Три формы художественного мышления (художественной деятельности). Право и возможность зрителя формировать собственную позицию и охранять себя от навязывания чуждых эмоционально-ценностных позиций и подчинения им.

Свобода и ответственность художественного творчества. Сочинение, воплощение и восприятие произведения. Рефераты.

 

33

17.05.2010

1

Современные проблемы пластических искусств.

Вторая половина 20 века в искусствах Америки, Европы, России. Отсутствие единства развития.  Проблемы культуры, антикультуры, кича, моды, пропаганды в СМИ. Проблема влияния искусства на зрителя и зрителя на искусство

Постмодернизм и реализм в искусстве России. Соцреализм, реализм и андеграунд.

Рефераты на тему урока. Поиск в сети интернет материала.

 

34

24.05.2010

1

Вечные истины искусства.

Диалог через века. Какие проблемы жизни являются вечными проблемами искусства и почему?

Отражение вечных проблем в искусстве 20 века. Проблемы взаимосвязи жизни искусства с уровнем развития общественных вкусов. Искусство и нравственность.

Письменные проекты учащихся.